墨染春信凝红火，笔绘玲珑韵悠长——赏国家一级美术师陈升栋《红之火》国画

营销环球网讯  国家一级美术师、陈升栋艺术馆馆长陈升栋，以其对传统国画的深刻理解与创新表达，在《红之火》中勾勒出一幅兼具生机与意韵的佳作。画作以“红”为魂、以“韵”为骨，将自然之美与人文情思熔于笔墨，再佐以题诗点睛，让观者在赏画时既能感受水墨的灵动，又能品味其中蕴含的悠长意境。

这幅《红之火》，将“红”的鲜活与“绿”的清雅演绎得恰到好处。画面里，绿叶扶疏，叶脉清晰可见，墨色浓淡交织间尽显枝叶的蓬勃生机；绿叶掩映下，串串红色玲珑点缀其间，或明艳欲滴、或浅红初绽，似带着春日的鲜活气息扑面而来。陈升栋以细腻的笔触勾勒花果轮廓，又以水墨晕染的技法让色彩自然过渡，没有刻意的浓艳堆砌，却让“红”如烟火般温暖鲜活，让“绿”似春水般清新润泽，整体画面既透着自然的野趣，又藏着文人画的雅致，仿佛能让人嗅到春日里草木与花果的淡淡清香。

题诗“绿叶扶疏映浅红，串串玲珑意韵浓。水墨晕开烟火气，一枝春信韵悠长”，更是精准道尽了画作的精髓。“水墨晕开烟火气”，恰是对画面质感的最佳诠释——陈升栋没有将“红”画得疏离高冷，而是赋予其生活的温度，那串串玲珑似带着人间烟火的鲜活；“一枝春信韵悠长”则点出了画作的深层意涵，这抹红不仅是视觉上的亮色，更似春日的信使，传递着生机与希望，让画作在赏心悦目的同时，更留有余味。

作为深耕传统国画领域的艺术家，陈升栋总能从自然景物中捕捉独特的创作视角。《红之火》没有宏大的构图，却以“一枝一叶、串串玲珑”的微观视角，展现出“小而美”的意境。他既坚守了国画水墨晕染的笔墨精髓，又以现代审美赋予传统题材新的活力，让这幅画既有着古典国画的韵味，又能贴合当下人对清新、雅致美学的追求，堪称其以小见大、以景传情的代表作之一。