墨染童真，诗入画魂——陈升栋国画《童趣》的传世之美

营销环球网讯  当国家一级美术师陈升栋的新作《童趣》展卷，观者瞬间被卷入一场浸润着诗意与温情的美学盛宴。这幅以“青牛卧草似云堆，童稚翻书散果莓。不是人间烟火处，春风偷入画图来”为灵韵的国画佳作，集笔墨神工、诗画交融、童真意蕴于一身，既是艺术家数十年艺术积淀的巅峰呈现，更是传统国画美学在当代的璀璨绽放，每一寸肌理都透着令人沉醉的艺术魅力。

 一、笔墨臻绝：于浓淡干湿间绘就传世意境

陈升栋的笔墨功夫，在《童趣》中尽显炉火纯青之态，他以墨为魂、以线为骨，将传统水墨的“五色六彩”演绎到极致，让画面每一处都透着细腻入微的匠心。

画中“青牛卧草似云堆”的景致，堪称墨韵天成的典范。青牛身躯以浓淡相济的墨色铺陈，牛背用焦墨勾勒轮廓，再以淡墨层层晕染，蓬松的牛毛如流云叠絮，似有温润的质感扑面而来；牛腹以极淡的墨色轻扫，若隐若现间与青绿草甸相融，竟让人分不清是牛卧于草间，还是草绕着牛生，那份“似云堆”的闲适，在墨色的流转中被诠释得入木三分。牛眼轻阖，牛尾微垂，几笔简练的线条便勾勒出牛的温顺与慵懒，似能听见它浅缓的呼吸，与春日草甸的宁静相得益彰。

而“童稚翻书散果莓”的场景，更见笔墨的灵动鲜活。两个孩童的造型以遒劲而不失柔婉的线条勾勒，衣褶的刻画疏密有致——伏地时手肘撑地的衣纹紧凑利落，裙摆垂落草间的线条舒展绵长，连衣角沾着的草屑都以细如发丝的笔触点缀，尽显纤毫毕现的细腻。孩童手中的书卷以赭石淡染，书页的褶皱层次分明，似能触摸到纸张的轻薄；散落的果莓则以朱砂点睛，艳红的色彩在青绿墨色间格外亮眼，颗颗饱满如珠玉落盘，仿佛下一秒就要滚进草缝，那份生动逼真，让人忍不住想伸手去拾。

二、诗画共生：让古典意蕴在画中流转

陈升栋深谙“诗画同源”的真谛，《童趣》绝非对诗句的简单复刻，而是将文字的意境转化为可感可知的视觉语言，让诗与画在笔墨间浑然一体，绽放出双倍的艺术感染力。

“不是人间烟火处”的清幽，在画面构图中被展现得淋漓尽致。整幅画没有繁杂的背景，只以淡墨轻染出开阔的草甸，远处似有若无的远山以留白手法呈现，营造出“天地开阔、无拘无束”的意境。青牛与孩童居于画面中央，周围的草叶以疏朗有致的笔触铺展，没有市井的喧嚣，没有俗世的纷扰，唯有青草的清香、书卷的墨香与果莓的甜香在空气中交融，似世外桃源般清净悠然，让观者瞬间忘却尘嚣，沉浸在这份与世隔绝的纯粹之中。

“春风偷入画图来”的暖意，则藏在画面的每一处细节里。画家以轻灵活泼的笔触勾勒草叶的倾斜弧度，似有春风拂过，吹动孩童散落的发丝；书页被掀起一角，果莓的叶片微微颤动，连青牛身侧的草尖都向着风的方向舒展，那份“风”虽无形，却通过万物的动态被刻画得栩栩如生。更妙的是色彩的呼应——孩童衣袍的浅青如春日新柳，草甸的青绿似雨后新芽，果莓的艳红若初绽花苞，所有色调都透着春日的生机与温柔，让“春风”不仅能看见，更能被感知到。

三、童真传神：于细微处捕捉生命本真

真正的艺术佳作，能直击人心最柔软的角落，《童趣》的动人之处，正在于陈升栋对“童真”的精准捕捉与深情诠释，他笔下的孩童不是刻板的形象，而是有灵魂、有情绪的鲜活生命。

左侧伏地翻书的孩童，手肘撑地，上半身微微抬起，目光紧紧锁在书页上，眉梢轻扬，眼眸亮得像盛着星光，嘴角噙着一丝藏不住的笑意，似正读到书中的趣事，连呼吸都变得轻快。他的手指轻轻按在书页上，指尖的弧度透着小心翼翼的珍视，裤脚挽起的边缘沾着草绿，袜子上的补丁都清晰可见，那份不事雕琢的天真，像极了每个人儿时沉浸在故事里的模样。

右侧专注拾莓的孩童，则完全伏在草地上，双臂向前伸展，手掌轻轻拢着几颗果莓，生怕它们滚落。他的脸颊贴着柔软的草叶，鼻尖微微泛红，许是被春风熏得，又许是因找到甜果而雀跃，连耳朵都透着淡淡的粉红。后背的衣袍因伏地的动作向上收起，露出一小片脊背的弧度，脚尖轻轻踮起，似在不自觉地跟着情绪晃动，那份憨态可掬的模样，让人忍不住会心一笑，想起儿时为一颗糖果、一颗野果而开心半天的纯粹。

两个孩童虽无过多言语交流，却在姿态与眼神的呼应中透着默契十足的陪伴——你读你的书，我拾我的莓，却共享同一片草地、同一缕春风，这种“不刻意亲近，却彼此安心”的相处，恰是童年最珍贵的模样，被陈升栋以细腻入微的笔墨永远定格。

四、人文厚重：用艺术传递岁月温情

陈升栋的《童趣》之所以能成为佳作，不仅在于笔墨与技法的精湛，更在于其背后深厚的人文情怀——他画的不是“别人的童年”，而是每一个人心中都藏着的“记忆碎片”，是对生命本真的赞美，对简单美好的坚守。

在快节奏的现代社会，人们早已习惯了焦虑与浮躁，忘了“趴在草地上晒太阳”的悠闲，忘了“为一颗果莓开心半天”的纯粹。而《童趣》恰如一股清泉，涤荡着观者的心灵，它用青牛的温顺、孩童的天真、春风的温柔，搭建起一个治愈人心的精神角落，让久居城市的人们得以暂时放下疲惫，重拾内心的柔软与宁静。

这份情怀，源于陈升栋对生活的热爱与对传统的敬畏。他深耕国画数十年，始终坚信“艺术源于生活，高于生活”，他走遍田园乡野，观察孩童的嬉闹，感受自然的生机，将这些最朴素、最真挚的美好融入笔墨。《童趣》所呈现的，不仅是一幅画，更是一位老艺术家对生活的感恩，对人性的期许，对岁月的温柔回望。

当我们凝视《童趣》，看到的不仅是笔墨勾勒的画面，更是一段被时光珍藏的童年，一份能对抗岁月浮躁的纯粹，一种“春风正好，宜寻童趣”的生活向往。陈升栋以出神入化的笔墨，将诗与画、真与善、美与情完美融合，让这幅《童趣》成为跨越时空的艺术瑰宝，在岁月的沉淀中愈发璀璨夺目。