白衣醉卧邀明月，墨里乾坤见真章——国家一级美术师陈升栋《醉翁图》绘尽超然意趣

营销环球网讯  当水墨邂逅文人风骨，当醉态融入天地意境，国家一级美术师、陈升栋艺术馆长陈升栋先生的国画新作《醉翁图》，以细腻笔墨勾勒醉翁邀月的闲逸场景，用诗意画面传递超然物外的人生态度，既显传统国画的气韵之美，更以通透哲思叩击人心，让观者在赏画间仿佛步入醉翁的“乾坤”，感受那份挣脱尘缘的自在。

展卷便见“白衣斜倚意陶然”的悠然画面。陈升栋先生对醉翁白衣的刻画堪称精妙，他以淡墨勾勒衣袍轮廓，笔触轻盈如流云，衣褶的垂落自然舒展，通过墨色的深浅渐变，既展现出布料的柔软质感，又透着风拂衣袂的灵动；醉翁斜倚于案前，身姿慵懒却不显散漫，肩颈的线条柔和，手臂轻搭案沿，那份“陶然”之意从肢体的松弛感中自然流露，仿佛下一秒便会伴着月色哼起小曲，让静态的画作满是生活的闲逸气息。

画面中“小盏擎来对月天”的细节，更显画者对意境的极致营造。陈升栋先生笔下的酒盏小巧精致，盏沿圆润，杯中淡墨晕染的酒液似泛着微光；醉翁一手擎盏，目光望向画外的“月天”，虽未直接描绘明月，却通过人物的视线与神态，让观者仿佛看到夜空朗月高悬，清辉洒满案头。酒盏与“月天”的隔空呼应，让画面突破有限的尺幅，延伸出“天地人相融”的深远意境，既有“举杯邀明月”的浪漫，又藏“独酌无相亲”的淡然，层次丰富却意境统一。

作品的灵魂，在于对“醉里乾坤真恰好，不须醒眼看尘缘”诗意的深刻诠释。陈升栋先生没有将“醉”局限于酒后的状态，而是将其升华为一种精神境界：醉翁的“醉”，是对世俗尘缘的暂时超脱，是在天地间寻找自我的自在；“醉里乾坤”不是虚无的幻想，而是抛开功利、回归本真的美好。他通过醉翁舒展的眉宇、松弛的姿态，传递出“不须醒眼”的通透——不必以清醒的目光审视世间纷扰，只需在当下享受与月、与酒相伴的惬意。这种对人生态度的细腻刻画，让《醉翁图》超越了普通的人物肖像画，成为传递文人风骨的载体。

作为深耕传统国画数十年的大家，陈升栋先生在这幅作品中展现出“以简驭繁”的高超技艺。他摒弃繁复的背景堆砌，仅以案几、酒盏、醉翁构成画面主体，却通过线条的疏密、墨色的浓淡，营造出丰富的空间感；人物刻画兼顾写意与工笔，衣袍的写意洒脱与面部神态的工笔细腻相得益彰，既保留了传统文人画的雅致，又注入了鲜活的生活气息。这种“形神兼备”的创作，让画面既有视觉上的美感，更有精神上的共鸣。

在快节奏的当下，陈升栋先生的《醉翁图》如一汪清泉，以笔墨为媒，传递出“慢下来、享自在”的生活智慧。这幅作品，既是他对文人精神的致敬，也是对当代人心态的温柔慰藉，让人们在奔波之余，不忘停下脚步，感受“醉里乾坤”的从容与美好。