齐白石的画，总藏着最朴素的热肠。就像那幅《祖国万岁图》，没有波澜壮阔的场景，只凭一丛万年青，便把对家国的祝福说得明明白白。如今，国家一级美术师陈升栋拿起笔，循着大师的笔墨，再画这幅画，画的是草木，更是一份跨时代的赤诚。

齐白石的《祖国万岁图》，妙在"俗中见雅"。几片阔叶绿得发亮，一串红果艳得暖心，笔锋里带着庄稼人的实在，又藏着文人画的清劲。他哪是在画植物？分明是把"盼着国家好"的心里话，都揉进了笔墨里——叶片要向上长，是盼着日子蒸蒸日上；果实要红透，是盼着日子红红火火。这份直白又浓烈的情感，比任何华丽辞藻都动人。

陈升栋临摹时，偏就抓住了这份"情"。他不跟笔墨较劲，反倒像个倾听者，趴在原作前琢磨：齐老下笔时，是不是带着笑？那叶片的弯度，是不是藏着几分得意？他把自己泡在这份情绪里，再握笔时，手腕都带着股轻快劲儿。

你看他画的万年青，叶片边缘带着点不经意的"飞白"，像齐老那样不刻意求工整；红果的颜色浓淡有致，不是死板的红，是透着光的鲜活。最妙的是叶片的朝向，都往画面上方舒展，那股子"向上"的劲儿，跟原作如出一辙。这哪是临摹？分明是隔着时空，跟齐老对上了眼神，把那份"祖国好"的心思，又说了一遍。

陈升栋懂，画里的"万岁"不是口号，是过日子的人最实在的盼头。所以他的笔不飘，墨不浮，每一笔都稳稳当当，像在田埂上扎根的庄稼。这份扎实，来自他几十年对着笔墨"死磕"的劲儿——少年时对着画册练线条，中年后对着真迹悟笔法，把对国画的痴迷熬成了手上的功夫。

如今，这幅临摹作摆在眼前，让人看着心里暖和。它没原作那么惊天动地，却像一捧新摘的万年青，带着当下的温度。陈升栋用他的笔告诉我们：有些情怀，从来不会过时。齐白石的《祖国万岁图》是这样，他笔下的临摹也是这样，一笔一画，都是对这片土地最赤诚的祝福。