织霞裁浪入丹青——国家一级美术师陈升栋《惠安女》系列图（二）赏析

继《惠安女》系列首批作品引发关注后，国家一级美术师陈升栋再度推出系列图（二），以细腻笔触与创新构图，延续对闽南文化的艺术诠释。新作聚焦惠安女日常生活场景，在水墨与色彩交织中，勾勒出劳动与诗意并存的动人画卷。

系列图（二）以“劳作与休憩”为主题，多幅画面在动静之间传递鲜活生命力。几位惠安女席地而坐，手中动作各异，橙红短衫与深蓝头巾构成明快的色块组合。陈升栋以流畅的线条勾勒出她们专注的神态，手腕银镯的微光、鬓角散落的发丝，皆以简洁笔触生动呈现；另一幕场景中，一位惠安女手持竹筐立于滩涂，衣袂随风扬起的弧度以湿墨渲染，与脚下蜿蜒的潮水形成呼应。画家巧用留白手法，让画面一侧的空白化作无垠海天，既突出人物动态，又赋予画面悠远意境。

技法上，陈升栋大胆突破传统水墨边界。他将岩彩画的厚重质感融入宣纸，用石绿、朱砂等矿物颜料点缀画面细节，使作品既有国画的清雅，又增添岁月沉淀的斑驳感；人物面部以淡赭石轻染，微妙还原长期日晒后的健康肤色。尤为惊艳的是光影处理：夕阳洒在惠安女的头巾上，金线勾勒的边缘与水墨的朦胧相互映衬，形成现实与艺术交融的独特美感。

陈升栋表示，系列图（二）的灵感源于多次深入渔村的观察：“惠安女的坚韧与乐观，藏在每一个劳作的瞬间，也藏在她们望向大海的目光里。” 这些作品既是对地域文化的深情记录，更是对传统艺术表达的创新探索。随着《惠安女》系列持续展开，一场跨越山海的艺术对话仍在继续，让观者得以在水墨丹青中，感受闽南土地上蓬勃的人文温度。