石骨霞姿，十万春色——国家一级美术师陈升栋《牡丹》品鉴

“瘦石崚嶒抱粉霞，枝间香影落谁家。东风不解藏春色，吹绽胭脂十万花。” 国家一级美术师、中国（香港）美术家协会副主席陈升栋先生，以这首大气磅礴的题画诗为引，创作出2026年牡丹题材又一扛鼎之作《牡丹》。这幅作品以瘦石为骨、牡丹为魂，在尺幅之间铺展万千春色，与此前《牡丹图》《紫牡丹》《石畔牡丹》《蝶戏牡丹》共同构建起先生牡丹艺术的恢弘版图，为即将于2026年落成的专属牡丹厅再添浓墨重彩的一笔，尽显当代国画大家的深厚造诣与非凡气度。

画作开篇即以“瘦石崚嶒”立住筋骨，一块嶙峋瘦石占据画面左侧，先生以写意笔法挥毫，浓墨勾勒石之轮廓，焦墨点染石之纹理，寥寥数笔便将瘦石的苍劲峭拔刻画得入木三分。石畔并非孤冷寂寥，而是被一片“粉霞”环抱——数十株牡丹从石缝间蓬勃而出，花瓣以淡粉晕染，间杂胭脂浓色，层层叠叠如天边云霞，将“瘦石崚嶒抱粉霞”的诗意具象化。石的刚硬与花的柔媚形成强烈对比，却又在笔墨的交融中浑然一体，仿佛瘦石甘愿化作屏障，守护这一方春日盛景，刚柔相济间尽显中式美学的独特韵味。

牡丹的刻画堪称先生笔墨功力的极致展现，完美诠释“吹绽胭脂十万花”的壮阔意境。不同于小景牡丹的精巧雅致，这幅作品中的牡丹以群像之姿盛放，花枝错落有致，或挺拔向上、或斜逸旁出，尽显蓬勃生机。花瓣运用没骨技法晕染，淡粉铺底、胭脂点艳，边缘留白如轻纱薄雾，既展现出花瓣的柔嫩通透，又通过色彩的浓淡变化营造出“十万花”竞相绽放的视觉冲击力。花芯以浓墨点苔，与粉艳花瓣相映成趣，更添灵动。枝头嫩叶以嫩绿泼洒，墨色勾边，随风摇曳之态跃然纸上，仿佛能听见东风吹拂的簌簌声响。

“枝间香影落谁家”的悠远意境，在先生的笔下化作虚实相生的艺术留白。他并未刻意描绘花香，却通过蝴蝶隐于花间的灵动身影、蜜蜂流连枝头的细微刻画，让观者于笔墨间感知暗香浮动；他也未点明“香影落谁家”，而是以大面积的留白作为背景，似晴空万里、似云烟缭绕，让这份春色的归属成为留给观者的无尽遐想。更妙的是“东风不解藏春色”的巧思，先生以舒展的花枝、怒放的花瓣，将东风的肆意与春色的烂漫表现得淋漓尽致，仿佛那无形的东风正裹挟着花香，扑面而来，让整幅画面充满了动态的生命力。

在艺术技法与创作理念上，《牡丹》延续了陈升栋先生“笔墨当随时代”的追求，既扎根传统又大胆创新。他融合了宋代院体画的精工细描与明清写意画的豪放洒脱，瘦石的写意笔法苍劲老辣，牡丹的工写结合细腻灵动，两种技法在同一画面中碰撞交融，尽显大家风范。同时，先生跳出传统牡丹画“一花一枝”的小景格局，以“十万花”的宏大视野构图，让作品既有传统文人画的意境悠远，又兼具当代艺术的视觉张力，完美契合了当下收藏市场对兼具文化底蕴与艺术创新作品的追捧。

从收藏价值来看，《牡丹》的稀缺性与艺术高度不言而喻。此前先生的《牡丹图》收藏价已突破330万元，印证了市场对其牡丹题材作品的高度认可。而这幅《牡丹》以宏大的构图、磅礴的意境、精湛的技法，进一步丰富了先生牡丹艺术的收藏体系，加之2026年专属牡丹厅的落成，这幅作品将与其他牡丹佳作一同陈列，形成从单株到群像、从清雅到壮阔的全景式展示，其艺术价值与收藏潜力将持续攀升。对于藏家而言，这幅《牡丹》不仅是一件极具观赏价值的艺术品，更是对传统牡丹文化的创新演绎，兼具文化价值、艺术价值与投资价值。

石骨撑春意，霞姿绽芳华。陈升栋先生的《牡丹》，以瘦石为骨、以牡丹为魂，用笔墨挥洒出十万胭脂的烂漫春色，用诗意传递出中式美学的深邃意境。它既是先生牡丹题材创作的集大成之作，也是即将落成的牡丹厅中当之无愧的镇馆之作，必将在当代国画史上留下浓墨重彩的一笔，让这份石骨霞姿的春色，永远绽放在观者心间。