清供藏诗意 牡丹绘新篇——赏陈升栋国画双璧，共待2026牡丹厅雅集

国家一级美术师、中国（香港）美术家协会副主席陈升栋，身兼敦煌、临夏两市荣誉市民，执掌两地同名艺术馆，是当代画坛兼具笔墨功底与文化情怀的艺术大家。近期，其国画新作《清供图》《清供小景》联袂登场，其中《清供图》以330万元人民币的市场收藏价，再次印证了他在艺术界与收藏界的深厚影响力；而2026年，陈升栋将在艺术馆打造专属牡丹厅，集中呈现历年牡丹题材佳作，为一众艺术爱好者奉上一场国色天香的视觉盛宴。

《清供图》的创作，恰如其自题诗“瓷盆竹架映晴光，梅影兰香伴菊黄。最是石榴红透处，一瓯秋色入诗囊”所书。画中，瓷盆素雅、竹架清劲，在晴光之下更显疏朗；梅之傲骨、兰之幽香、菊之淡雅，以淡墨轻彩铺陈，气韵悠然；那一抹石榴红，成为点睛之笔，艳而不俗，既添了几分鲜活意趣，又暗含吉祥美满的寓意。一笔一画间，尽是文人画的清雅风骨，也藏着陈升栋对传统美学的深刻领悟。这幅作品能斩获330万元人民币的收藏价，正是市场对其艺术价值的高度认可。

另一幅《清供小景》，则循着“青瓷盆里牡丹开，石畔香炉细缕来。松影伴些金佛手，一庭雅意入琴台”的诗意铺展。青瓷盆中，牡丹嫣然绽放，温润瓷色与艳艳花色相映成趣；石旁香炉轻烟袅袅，似有暗香浮动，氤氲出几分禅意；松影婆娑，金佛手点缀其间，苍劲与明丽交织，福寿之喻尽在不言中。画的尽头，仿佛琴音悠悠，将满室雅韵尽数收纳，寥寥数笔，便勾勒出文人雅士的闲逸时光，意境悠远，耐人寻味。

作为深耕地域文化的艺术践行者，陈升栋的牡丹题材作品独具一格。他将河州牡丹的雍容与敦煌文化的厚重相融，更融入马家窑古陶的纹饰之美，让笔下牡丹既有国色天香的大气，又有古韵悠悠的雅致。此前，他捐赠给临夏市博物馆的50幅牡丹古陶国画，已然成为地域文化传承的亮眼名片。2026年牡丹厅的启幕，无疑将是他牡丹艺术创作的一次集中展示——无论是工笔的细腻描摹，还是写意的豪放挥洒，都将让观众领略到牡丹在笔墨间的万千姿态。据悉，牡丹厅还将采用“笔墨+光影”的创新展陈方式，并配套文化沙龙、创作分享会等活动，让大家在赏画之余，更能读懂画作背后的文化底蕴。

从艺多年，陈升栋始终秉持“活到老、画到老、捐到老”的信念。身为盟员，他以画为媒，投身公益，曾通过作品义拍募集386万元助力助学助残，更常年开展“艺术进校园”活动，让传统水墨走进大众生活；作为中国香港美术家协会副主席，他积极搭建海内外艺术交流桥梁，推动中华传统书画艺术走向更广阔的舞台。

在当下快节奏的生活中，陈升栋的画作如一股清流，以笔墨为舟，载着传统美学的雅致与厚重，缓缓驶入人心。2026年牡丹厅的雅集值得期待，而《清供图》与《清供小景》这两幅佳作，早已以诗画相融的独特魅力，让人们感受到了传统艺术的不朽生命力。