心归敦煌画展：在陈升栋艺术馆，与千年敦煌撞个满怀

当鸣沙山的沙粒又一次拂过艺术馆的窗沿，当党河的流水带着月光漫过门前的石阶，敦煌的星空下，一座新的艺术殿堂正静静等待——陈升栋艺术馆，这座以十年心血浇灌、用1314幅画作铺就的文化地标，将于2025年8月8日上午10点，向每一个心怀敦煌的人敞开怀抱。提前走进这5000平方米的空间，触到的不只是冰冷的展柜与画布，更是一位艺术家对敦煌滚烫的赤子之心。

一砖一瓦，都是对敦煌的私语

艺术馆的门，是特意请敦煌老木匠打的。门框上的雕花，不是机器复刻的标准纹样，而是老匠人凭着记忆，一点点凿出的壁画里的卷草纹——那些在莫高窟第320窟飞天裙裾上缠绕了千年的线条，此刻以木头的温度，成了迎接访客的第一声问候。推开门的瞬间，鼻腔里会飘来淡淡的松烟墨香，那是工作人员用陈升栋常用的徽墨，混合着敦煌本地的沙枣花熏制的香氛，让人恍惚间，以为走进的不是现代展馆，而是某个藏着千年笔墨的洞窟。

地面的石板是从附近的戈壁滩一块块捡来的。陈升栋说：“敦煌的石头，带着太阳的温度。”每块石板上都留有他亲手画的粉笔标记，有的圈出一道天然的纹路，说像极了飞天飘带的弧度；有的在角落画个小莲花，那是他某次在莫高窟临摹时，突然发现的壁画缝隙里长出的一朵小野花。这些带着“私人印记”的石板，铺成了通往展厅的路，走在上面，像踩着一位艺术家三十年的敦煌足迹。

画里画外，都是解不开的敦煌情结

1314幅画，在5000平方米的空间里呼吸。最显眼的位置，挂着那幅陈升栋画了整整三年的长卷。卷首的飞天，脸是他照着莫高窟第158窟涅槃像旁的供养人改的——那是位眉眼温柔的唐代女子，他总说“像极了守窟人的母亲”；卷尾的驼队，最后一头骆驼的眼神，是他在鸣沙山遇见的一只野骆驼，“倔强得很，像极了不肯让风沙埋了壁画的老研究员”。长卷前的展柜里，放着他画秃的76支毛笔，笔杆上都有他用铅笔写的日期，最近的一支，笔锋还凝着未干的石绿，那是他凌晨四点突然爬起来补的一笔——“总觉得那朵莲花的露珠，少了点晨光里的亮”。

“溯源区”的角落里，有个不起眼的展柜，没放画，只摆着一沓泛黄的信纸。那是陈升栋和敦煌研究院一位已故老研究员的通信。信里没有高深的理论，尽是些琐碎：“今天发现第257窟的兔子，耳朵比你上次画的长半寸”“你寄的颜料我试了，石青里加一点点本地的沙，颜色更沉”……最后一封信停在2020年，老研究员说：“等你艺术馆开了，我把珍藏的敦煌土给你，调颜料最得劲。”如今，那包用牛皮纸包着的敦煌土，就放在信纸旁，上面还留着老研究员粗糙的指印。

8月8日，一场迟到的约定

开幕式那天，馆前的空地上，会摆上一张老榆木桌。桌上的砚台，是陈升栋1993年第一次来敦煌时买的，边角都磨圆了；旁边的毛笔，是他教过的敦煌孩子送的，笔杆上刻着歪歪扭扭的“老师，画飞天”。那天，他会在这里调一次颜料，用老研究员留下的敦煌土，用自己磨了十年的石青，画一朵小小的莲花——就像当年在洞窟缝隙里看到的那朵，“算是给老伙计们一个交代”。

展厅的尽头，有扇朝着鸣沙山的窗。窗台上，放着一个陶罐，里面插着干枯的沙枣枝。陈升栋说：“等开馆了，每天都要有人从党河打桶水来，浇在窗下的土里。”他相信，总有一天，会有种子从土里钻出来，就像敦煌的文化，不管过多少年，总能在某个瞬间，让人红了眼眶。

这座新地标的崛起，从来不是为了成为“网红打卡地”。它更像一个容器，装着一位艺术家对敦煌的痴，装着两代人对文化的守，装着所有走进来的人，与千年文明相遇时，那一声轻轻的叹息。8月8日，当第一缕阳光穿过窗棂，落在那沓信纸上，你若来，或许能听见，那些没说出口的牵挂，正顺着颜料的纹路，悄悄融进敦煌的风里。